您的位置:首页 > 活动

如何理解中国电影的工业化?

时间:2019-08-01
如何理解中国电影的工业化?

  文|江宇琦

编辑|师烨东

自从中国成为世界第二大电影市场以来,“电影产业化”这个词在公众眼中越来越多。

2017年《战狼2》遭遇重创后,人们讨论了构建中国工业化体系的可能性;在2018年的电影节上,几乎每个论坛都出现了“工业化”这个词。该公司强调了实现工业化的必要性;而今年的春节摊位,《流浪地球》的大爆炸引起了很多人的惊叹:“中国电影产业化的大门已经打开。”

中国电影业真的开始进入工业时代了吗?在今年上海电影节期间,《流浪地球》导演郭凡给出了一个相对保守的答案:“拍摄《流浪地球》,当我们没有工业化时,我们依靠人肉。我们的经验不是很多,但有很多教训拍摄这部电影让我意识到中国电影的产业化还处于初期阶段。“

[

《流浪地球》

这不是郭凡遇到的困难。虽然近年来国内电影业越来越重视“电影产业化”,到底什么是“电影产业化”,中国电影产业应该如何走上“电影产业化”的道路呢?从未如此特别。明确的答案。

在上届电影节的论坛上,北京电影学院副秘书长兼全国电影常务委员会主任刘正山对工业化的理解给予了解:“我们必须明确界定电影的产业化,我们需要满足生产标准化和工作类型。管理现代化和创新规模的四个主要特征。“换句话说,要实现成熟的工业化,就必须建立一套类似好莱坞的工业管道,使电影创作和生产进入过程和分工的阶段。劳工。并与相应的行业标准进行规范。

[

好莱坞早期八大电影制片厂

但这并不意味着中国电影业应该充分效仿好莱坞模式,建立工作室系统和制片人中心系统。 Fanying的创始合伙人王益智告诉毒枭,好莱坞的工业体系是基于美国的文化和媒体环境,中国和东亚国家想要建立自己的电影产业化必须“本地化”为基础关于他们自己的文化。 “中国电影产业的阶段与美国不同。有些标准尚未建立和完善。不可能简单地复制好莱坞并引进工业人才。”

在这种情况下,我们应该如何理解和登陆“中国的电影产业化”?

[

顾名思义,工业化用“工厂系统”或“机器系统”取代了“手工生产”的过程。

“工业化”的概念最初诞生于工业革命,后来在《资本论》,马克思提到“机器系统”的第二阶段实际上是一个“有组织的机器系统”,产品通过“本地化”机器“从一个生产阶段过渡到另一个阶段,工人只需要照顾它们。在工业化系统中,生产效率和产品质量将大大提高。

工业革命后,工业化浪潮开始在各行各业中崛起。虽然艺术的创作很难被机器所取代,但工业化和标准化的“生产理念”激励了许多先驱者。“美国喜剧之父”迈克塞内特是第一个将工业思想带入制作电影的人。

[

该公司由Sennet创立

1912年,在新成立的Qisdong公司,Senette率先将电影创作分为几个不同的链接(如故事创作和笑话设置将分别进行),并分配到不同的部门,如组装汽车。负责“生产”和“组装”。在他的带领下,公司内容的制作速度有了很大提高,同时成本也有所降低,“齐思东喜剧”迅速占领了市场,风靡一时。

第一次世界大战后,美国电影进入快速发展时期,占据全球市场的60%以上,使电影投资成为有利可图的业务。在利益驱动下,华尔街将目光投向电影业,并在新开发的好莱坞推出了一波并购浪潮。大量独立电影公司开始合并,最终形成了派拉蒙和米高梅的代表。 “好莱坞八强”。

资本的进入极大地提升了电影“商品属性”的地位。如何通过电影赚取大量票房自然成为大型电影公司股东最关心的话题。以提高生产效率和确保稳定的内容输出为目的。“齐思东喜剧”的制作模式被各公司匆匆学习和进一步完善,这导致了更成熟的好莱坞制片系统的诞生。

[

齐思东公司发现了卓别林的喜剧

在这个系统中,电影制作从故事创作到发布,中间分工进一步得到了精细的分工,每个环节都将由特定的部门和集体运作,逐步形成统一的规范。为了配合工作的细分,工作室,服务团队,特效团队等在好莱坞如雨后春笋般涌现,将整个好莱坞变成了一个复杂的“大工场”。在这个过程中,主导一切的制片人也大幅上涨。在20世纪30年代中后期,制片人中央系统成为好莱坞的主流(后来导演中心系统也在好莱坞上升)。

拥有成熟的工厂和装配线,您还必须拥有一个有吸引力的产品“配方”,哪种类型的薄膜应该大规模生产。

经过多年的实践,好莱坞巨头逐渐发现,在很多电影类型和故事模式中,有几种电影情节(如西方电影中的英雄)和角色设置总是很受欢迎。因此,工作室制定了一系列规则和“公式”,以创建一个模型化的创意标准或模板,以满足观众的特定心理期望和偏好,这可以被工作室广泛复制。“类型电影”应运而生。

[

好莱坞经典西部《关山飞渡》

“类型学并不意味着艺术必须以某种方式定义,而是在观众和类型之间建立契约。当观众听到这种类型的标签时,它会预测电影的”边界“。期待去看电影,如果满意,就不会产生更多负面情绪。“ Fanying的创始合伙人李湛博士告诉毒枭说:“如果按照实际操作中的规则进行操作,你就会进入市场。成功的机会更大,风险更小。” p>

随着电影创作中“过程标准化”和“生产规模”两个目标的实现,电影形成了一个完整的“工业系统”,就像许多制造业一样。在20世纪70年代,为了应对有线电影崛起对电影业的影响,围绕叙事模式的一轮产业升级在好莱坞推出,电影投资规模和产量也有所上升,掀起生产系统的标准。升级以使用更精确的风险控制。

伴随着电影发行模式的迭代和创新,好莱坞自20世纪70年代以来正式进入大规模时代,并开始席卷全球。好莱坞世界电影中心的地位也已奠定。虽然当时许多欧洲创作者反对这种制作模式,但它被认为与艺术创作的概念背道而驰。除了相对较少数量的电影爱好者之外,更多的普通观众用他们的脚和工业系统投票。 “好莱坞大片”走上了祭坛。

如今,好莱坞的电影产业化体系已经相当成熟,从生产周期到成本控制,从工作人员的单日工作时间到剧本创作方法,所有这些都包含在“常规”中,并且还介绍了推广。电影保证系统确保预算可控,生产过程中产量稳定。使用该系统的公司越成熟,它可能面临的风险就越小。

以Marvel电影世界为例,除了《复仇者联盟4》等特殊作品外,2008年至今大部分作品的制作成本已严格控制在1.5亿至2.5亿美元之间,制作过程高度统一;在叙事的情况下,叙事模式和构成要素非常相似,它们是非常典型的类型电影。即便如此,这也引起了Marvel对“路由”和“审美疲劳”的争议,但在过去的11年里,全球票房超过220亿美元已经流入Marvel和迪士尼的口袋。

[

漫威电影的制作过程高度统一

结合美国电影产业化发展的历史,不难对所谓的“电影产业化”做一个简单的总结:通过标准化的过程来掌握生产成本,控制生产风险,并继续通过生产方式输出符合观众的期望。这部电影最终为电影公司创造了稳定的收入(票房+衍生收入)。

[

尽管电影工业化一直受到质疑电影的艺术性,但不可否认的是,好莱坞电影产业化体系帮助美国将电影从艺术升级为稳定发展并帮助它通过70年代。有线电视的关键时刻冲击是中国需要创建电影产业化的重要原因。

自2016年以来,内地市场的增长率开始放缓并进入波动期。尽管2017年的票房仍然表现良好,但2016年和2018年的票房和乘客增长率均降至10%以下。今年上半年,票房和电影观众人数同比下降,分别下降2.7%和10.4%。观看电影的人数减少了1亿。

[

2012-2019市场年票房分布(数据源顶部)

从各种核心数据的波动来看,中国电影业目前正处于一个巨大的变革时期。随着各个层面的市场趋于饱和,依靠剧院和其他基础设施来推动观看激增的时代已经过去。然而,良好的内容供应没有跟上,对于消费观众的观众的需求还没有被差异化的内容充分刺激,因此随着娱乐选择的多样化,剧院,屏幕和票房的数量,以及观众人数逐渐显现。上下翻转。

“在中国电影处于野蛮增长阶段之前,各个环节的标准尚未建立。在现阶段,很难投入更多资源来推动行业发展。”王益智认为,中国的情况与20世纪70年代的美国情况有些相似。流媒体的兴起带来了丰富的内容供应,因此电影业必须通过建立和升级标准来应对变化。

建立和提高标准可以激活电影业并打破现有的行业瓶颈?在短时间内,它可能无法立即改变中国电影的产业结构,但对于目前的中国电影产业,它可以提高从生产到分销到筛选的每个环节的效率,以便建立一个更加温和的工业生态学奠定了基础。

事实上,在现阶段,大量电影制作过程中的许多违规和加班已经为其释放的道路埋下了很多隐患。以前,一个主要制作的制片人向药物领主透露,这项原本计划在5月份被粉碎的作品,是由于演员的日程调整,剧本的修改等,以及所有重建工作于9月完成,透支和逾期。很严重;最近,一位新人的导演向毒枭表达了他的感情。他的作品因拍摄正式开始后的拍摄环境等因素而受到干扰。为了不过期,只有脚本可以大幅修改,许多原始想法被迫放弃。至于结果,这并不令人满意。

事实上,这种“流量”是中国船员的常态。《寻龙诀》吴尔山主任曾经提到,“项目开发是电影业的核心。准确定位工作和完成合格剧本是成熟电影业最困难,最长时期。”然而,在这个阶段,郭凡认为很多项目甚至不能统一脚本的格式,所以数字管理根本无法讨论。

[

导演乌尔桑

“好莱坞有多长时间和多少页有标准化系统,并且通过标准化脚本进行预生产计划变得更加容易。”在今年的节日期间,《敢死队2》导演西蒙韦斯特在“电影业如何建立一个有效的行业标准体系?论坛上说中国人经常在拍摄时制定计划,所以他们必须面对各种临时问题。”国家,只有100%的剧本决定遵循这个惯例和模型,公司将允许拍摄,大型电影必须用可预测的工业模型制作。“

除了项目开发的不成熟之外,中国电影业还没有能够在船员管理,具体拍摄,前映片公告,剧院放映等方面形成更加统一的流程和规范,以及建立了足够的专业人士。球队。用刘正山的话说,目前中国电影业“基本上是以经验为基础,管理基本依赖,票房基本上依靠赌博”。

缺乏标准化管理的后果是显而易见的。毒药领主已经在之前的文章中进行了分析(点击阅读:那些转型电影和电视的上市公司,现在比失去更多的人更多),虽然年度票房已超过600亿,但现阶段的大多数公司都携带非常极端巨大的性能风险和压力,每年发布的数百部国内电影中只有10%可以实现而不会亏本,不到5%可以盈利。从表面上看,繁荣的电影业长期以来一直是投资者的“高风险行业”,观众正在逐渐被其他形式的娱乐转移。

出于这个原因,在许多从业者眼中,只有通过形成标准才能为行业“提供”方向。对此,刘正山在上届电影节期间的论坛上说:“标准的制定使政府,行业公司和从业人员得到广泛接受的规范,并在实践中不断检验和完善这一规范,同时存在标准使经验和技术能够保留和格式化,降低风险和不确定性,并提高整体行业生产力。“

此前,郭凡指出,在毒贩访谈的背景下,在中国电影业强调人际关系的背景下,标准化是行业可持续发展不可或缺的一部分:“行业的核心是什么?定量化,量化,标准化并不容易。我们为什么要标准化?在标准化和量化之后,我们可以分发。我们要做的是标准化和量化我们模糊的事物,并在人类中推进它基于环境。我认为是中国电影产业化的原型。“

[

《流浪地球》郭凡导演

事实上,标准的建立正在为更加良性的内容输出奠定基础。李湛告诉毒枭说:“工业化时并不是没有不好的电影,但是当整个行业都认识到标准和流程时,即使有的话,好坏波动的基线也会更高。一部糟糕的电影。它可能会腐烂到底线。其他行业也是如此。高端汽车品牌也会出现需要召回产品的情况,并且会出现问题,但是一辆汽车由宝马这样的大工厂。整体质量仍然高于许多低端车型。 “

[

中国电影业如何实现地方工业化?

随着工业化理解的逐步深化和工业化体系中对稳定性和规范性的追求,郭凡,陈思成等具有前瞻性的中国电影创作者开始遵循工业化的模式。我甚至试图在我自己的工作人员中建立一个工业“模型”来为电影创作服务。

在拍摄《唐人街探案2》时,陈思成带着剧组到美国,开了美国电影联合会,按照标准的工业化进程创建,甚至成立了一个四人组的剧本格式,以方便与国外对接团队。在创建《流浪地球》时,郭凡不仅使用了7000人的大型机组人员,而且还从传统服务部门派出了一批新的MDI,UI,Hina Mofu等新组来改善船员。运营和管理效率,据报道,船员的管理数据包括数千名船员,从合同信息到药物过敏史的很多细节.

[

《流浪地球》

然而,在模仿和学习的过程中,出现了诸如《流浪地球》等优秀作品,但很多人都触及了墙壁。以电影保证为例。这是美国工业体系下的一种融资担保产品,以确保电影能够满足之前协议的内容和形式要求,并按计划如期交付。因此,它也被视为新工业化的基础。 “虽然中国也有《机器之血》《雪暴》等,但它试图引入电影保证来协助电影创作,以便拍摄时间和成本得到控制,但就字而言并不是特别成功口头和最后的票房。

造成这种情况的原因主要是因为电影安全性并未在美国电影系统中被隔离,并且它与成熟系统中的所有链接相匹配。电影保证的推出是中国电影业的一个良好开端。如果您想真正实现其角色,您需要改进“保证”链接。

这恰好证实了王一智的观点。工业化并不意味着好莱坞。 件。

“截至目前,我们已有37个国家技术标准和22个行业技术标准。初步标准体系已经建立。但与ISO和SMPTE标准体系相比,中国的标准仍然略显薄弱和广泛。”刘正山在此前的电影节上说过。 “在相关标准中,缺乏行业标准已经成为电影产业化的最大缺陷。在中国只发表了一例《影视拍摄基地服务规范》。”

[

刘正山

与依赖行业协会推动行业标准的美国不同,刘正山和李湛认为,中国行业标准的建立现在可能更多地依赖于从业者。李湛指出:“例如,像郭凡这样有代表性作品的代表作品可以起带头作用。随着越来越多的人变得越来越有影响力,越来越多的人会认识到这样的标准。” p>

事实上,中国确实有越来越多的先驱者正试图探索这个方向。

不久前,毒枭参与了武尔山新电影《封神三部曲》的检查工作。拍摄现场有序,没有任何嘈杂。有关负责人向毒枭透露:“拍摄计划已在项目准备阶段制定,每次都被罚款。一天的进度和应急计划的准备,拍摄计划没有已完成一天尚未完成。“吴尔山早些时候表示,他选择使用工业标准生产《封神三部曲》,希望它能“为中国电影业”。生产系统设定了基准。“

然而,该标准只是工业基础建设的第一步,因为所有这些组织中建立的工业化过程和团队往往只适应工作。随着项目的完成,船员将被迫解散。结束。“它可能受到投资成本的限制。并非所有工作人员都有建立类似团队的力量,因此复制流程并不容易。

在电影海报设计领域实际上也出现了类似的问题。此前,相关从业者告诉毒枭们,目前海报设计行业的工作已经非常细分,但很多小公司都承担不起涵盖所有类型的人才。大团队。对于这种困境,海报业的解决方案是将一些工作外包给广告业和艺术业的有经验的从业者,以实现精简和精致的创作。

[

海报行业也存在问题(如图《封神三部曲》海报设计)

将这种体验移植到电影创作本身意味着电影业需要更多匹配的专业人士。在李湛的愿景中,还应该有一个“蓝翔技术学校”在中国拍摄,这将为更精细的职业分工提供特殊培训。 “灯光,摄影助理,野外记录等都可以通过一段时间的训练来掌握相关的基本技能。现在很多国内的工作人员,导演可能会很好,但是得不到相应的支持。而整个好莱坞就像一个大厨房,有切割蔬菜和切肉,船员可以根据自己的需要选择他们想要的东西。“

与标准的制定和实践一样,业内有许多公司和组织正在努力为人才的培养搭建一个舞台。阿里巴巴影业,香蕉影业等国内电影公司近年来已开始制定新的创作者培训计划,创造的五元文化《白夜追凶》也有编剧,编辑,制作,照明,摄影等。为人们提供服务的联盟弧。随着时间的推移,电影和电视专业人才短缺的国内劣势将有很大的机会得到补偿。

,查看更多

乐虎国际官方 版权所有© www.winthropsoftballcamps.com 技术支持:乐虎国际官方| 网站地图